Il riuso creativo è il cuore di Officina78: un modo di guardare ai materiali dimenticati con occhi nuovi.
Legno, metallo, barili, ingranaggi, vecchi arredi e oggetti di recupero diventano l’inizio di un percorso di trasformazione.
Ogni opera racconta una storia diversa, fatta di manualità, intuizione e rispetto per ciò che può ancora vivere.
Un vecchio barile trasformato in una sedia dal carattere unico. Le doghe in legno, i rivetti metallici e la fascia in juta mantengono l’anima originale del barile, mentre la seduta e lo schienale in legno scuro aggiungono comfort e personalità. Un esempio concreto di come il riuso possa diventare design.
Un segmento di barile diventa un orologio da parete dal carattere caldo e autentico.
Le doghe in legno, i rivetti metallici e le venature naturali raccontano l’origine del materiale, mentre i numeri e le lancette in metallo aggiungono un tocco di eleganza artigianale.
Un oggetto che unisce funzionalità e recupero, trasformando un semplice scarto in un elemento decorativo unico.
Una lampada realizzata interamente con parti meccaniche recuperate: dischi freno, supporti metallici, vetro cilindrico e una candela d’accensione che diventa un dettaglio estetico distintivo. La struttura mantiene l’anima tecnica dei materiali originali, trasformandosi in un oggetto di design dal forte carattere industriale. Un esempio di riuso creativo che unisce funzionalità, estetica e identità meccanica.
Una lampada realizzata assemblando ingranaggi, supporti metallici e componenti meccanici recuperati. La base, costruita da un differenziale e da elementi tecnici originali, sostiene una lampadina Edison che esalta l’estetica industriale del pezzo. Compatta, solida e scenografica, è perfetta sia come lampada da comodino sia come elemento decorativo per uno studio o un ufficio a tema meccanica. Un oggetto che unisce riuso creativo e identità tecnica in un’unica forma luminosa.
Un orologio da parete realizzato recuperando componenti meccanici e reinterpretandoli in chiave decorativa. La struttura circolare, i dettagli metallici e la finitura blu richiamano immediatamente l’estetica BMW, trasformando un elemento tecnico in un oggetto di design unico. Perfetto per officine, garage, studi a tema automobilistico o per chi vuole portare un tocco di motore anche in casa.
Un orologio realizzato recuperando componenti meccanici originali, reinterpretati in chiave decorativa. La struttura gialla, il logo centrale e i dettagli metallici richiamano immediatamente l’estetica ABARTH, trasformando parti tecniche in un oggetto di design dal carattere sportivo e aggressivo. Il supporto verticale, ricavato da un albero a camme, rende il pezzo ancora più scenografico e perfetto per officine, garage, studi tecnici o ambienti dedicati al mondo dei motori.
Una coppia di lampade realizzate assemblando componenti meccanici e tubazioni metalliche, reinterpretate in chiave steampunk. Le basi robuste in metallo e i raccordi industriali sostengono due lampadine a fiamma che creano un’atmosfera calda e scenografica. Perfette come lampade da comodino, per uno studio creativo o per un ufficio a tema meccanica, aggiungono carattere e personalità a qualsiasi ambiente. Un esempio di riuso creativo che unisce estetica vintage, materiali tecnici e artigianalità.
Un porta bottiglie realizzato interamente a mano partendo da un pallet recuperato, smontato e trasformato in una mensola dal carattere rustico e caldo. La parte superiore offre spazio per bottiglie e piccoli oggetti, mentre la sezione inferiore integra un pratico portabicchieri per appendere i calici. Il legno, levigato e trattato, mantiene le sue venature naturali e racconta l’origine del materiale, trasformando un semplice pallet in un complemento d’arredo elegante e funzionale. Perfetto per cucina, taverna, salotto o per creare un angolo bar domestico con personalità.
Una lampada unica nel suo genere, realizzata assemblando pistoni, bielle, camme e componenti meccanici recuperati. Ogni elemento è stato reinterpretato con fantasia e precisione: il pistone diventa base, le bielle si trasformano in bracci, e la parte superiore ospita un piattino metallico che può fungere da svuota-tasche o elemento decorativo. La lampadina emette una luce calda che valorizza la struttura e ne esalta il carattere tecnico. Un’opera che unisce riuso creativo, design industriale e un pizzico di follia artigianale.
Un portacandela realizzato interamente con posate riciclate, assemblate per dare vita a una figura umana stilizzata. Il cucchiaio diventa testa, le forchette si trasformano in braccia e busto, mentre i piedi poggiano su due cucchiai rovesciati. Il papillon rosa aggiunge un tocco ironico e affettuoso, mentre la candela tra le mani illumina la scena con calore. Un’opera che unisce riuso creativo, design giocoso e funzionalità, perfetta per decorare una mensola, un angolo cucina o uno spazio conviviale.
Una scultura funzionale realizzata con posate riciclate e una confezione di stuzzicadenti. La figura umana stilizzata prende vita: il corpo è la scatola “KENDO”, le braccia sono forchette piegate, le gambe sono cucchiai rovesciati e la testa è una forchetta con papillon viola. Un oggetto ironico e conviviale, perfetto per decorare la tavola, la cucina o un angolo bar con un tocco di riuso creativo e personalità.
Una scultura da parete realizzata in legno recuperato, intagliato e dipinto a mano per dare vita a un volto surreale ed espressivo. Occhi asimmetrici, naso verticale, lacrima verde e labbra rosse con sigaro: ogni elemento racconta un’emozione, una storia, un gesto. Alta oltre un metro, questa figura totemica è pensata per arredare pareti con carattere, in ambienti creativi, studi artistici o spazi espositivi. Un’opera che unisce artigianalità, riuso creativo e libertà espressiva.
Un’opera dal forte impatto visivo, realizzata su pannello in forex leggero e resistente. La maschera astratta combina forme geometriche, colori vivaci e linee marcate per creare un volto stilizzato che richiama atmosfere tribali e pop-art. Gli occhi asimmetrici, la bocca rossa e le campiture di colore contrastate rendono il pezzo dinamico e immediatamente riconoscibile. Perfetta per arredare ambienti moderni, studi creativi, locali o spazi espositivi, aggiunge energia e personalità a qualsiasi parete.
Una scultura da parete realizzata in legno, intagliata e dipinta a mano per rappresentare il celebre volto di Mario, icona del mondo videoludico. Il cappello rosso con la “M”, gli occhi azzurri, il naso rosa e i baffi neri sono riprodotti con cura artigianale e colori vivaci. Un’opera che unisce cultura pop, riuso creativo e abilità manuale, perfetta per arredare spazi dedicati al gaming, studi creativi o ambienti giovanili.
Un’opera murale realizzata su pannello forex, leggera e resistente, dipinta a mano con stile caricaturale. Il volto allungato, gli occhi semichiusi con palpebre blu, le sopracciglia marcate e le labbra rosse trasmettono un’espressione ironica e distaccata. La figura è completata da capelli scuri e una maglia blu, e si inserisce perfettamente in ambienti creativi, studi artistici o spazi alternativi. Un’opera che unisce artigianalità, umorismo e design espressivo, perfetta per chi cerca un tocco originale da appendere.
